Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

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Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

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Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

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Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

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Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

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Elijah Woods 是一位來自加拿大的音樂人，以其多才多藝的音樂創作和演唱才能而受到廣泛關注。他的音樂風格融合了流行、獨立和電子元素，展現了他獨特的音樂品味和創新能力，他的音樂風格多樣且富有創新性，他擅長將流行音樂與電子音樂相結合，創造出既有旋律美感又充滿動感的音樂作品。他的作品具有深刻的情感表達和引人入勝的編排，吸引了大批樂迷的喜愛。05/24在台北的巡迴演場會收穫無數少女的芳心！

Q1.你對台北的第一印象如何？

EW：台北真是太棒了。昨晚的演出非常瘋狂，十分有趣，現場非常熱鬧。每個人都非常有禮貌也很酷，我就知道這會是巡演中最棒的演出之一，我有這種感覺，台北真的沒有讓我失望。非常非常棒，真是太有趣了。

Q2.如何成為歌手的，以及你是如何開始涉足音樂的？

EW：我大約在 14歲的時候開始做音樂。我 8 歲時就開始彈吉他，起初我並不怎麼擅長，也沒有太大的興趣，直到我成為青少年之後才開始認真對待。那時我開始做 DJ 和創作電子音樂，後來我轉向創作歌曲，為其他藝術家擔任作詞人和製作人。但我創作的歌曲並沒有被其他人採用，這讓我想到：為什麼不自己發行呢？，於是我在 2021 年發行我的第一首歌，它在加拿大取得很好的成績，這給了我繼續前進的信心，我大約在 2018 年和 2019 年自學唱歌，這一路走來經歷了很多。我一直知道自己想寫歌並親自演唱，唱歌就這樣成為了我音樂旅程中的演變。

Q3.在製作音樂的過程中你面臨過什麼挑戰

EW：我覺得做任何事情都會面臨很多挑戰，尤其是音樂。我認為最大的挑戰就是找到身邊有好的人。確保身邊的人真的支持你，理解你的願景，並掌控方向。我在音樂界已經有一段時間了，雖然絕不算是行家，但我開始注意到的事情是，真正重要的是與粉絲的聯繫。看到昨晚前排的女孩們唱著某首歌的第二段，我心想，我自己都只記得部分歌詞，你們怎麼知道的呢？對我來說，這是最重要的。這是我一直堅持的原因。我認為所面臨的困難是有些人試圖阻礙這種聯繫，或是讓與粉絲的聯繫變得混亂。對我來說，如果我能寫一首歌，讓你感受到一些你沒有在沒有這首歌的情況下感受到的東西，那麼我就完成了我的工作，這是唯一重要的事情。這就是我這樣做的原因。肯定會遇到一些挫折，我甚至不會稱它們為錯誤，我會稱它們為偏差，因為這一切都將我帶到了這裡。我對我們所做的所有決定都感到非常高興和感激，因為這教會了我很多該做和不該做的事情，我只是不要再犯同樣的錯誤。

Q4.除了音樂你有想過嘗試其他東西嗎

EW：我喜歡想像自己可以成為一名演員。但我覺得自己根本不是一個很好的演員。我甚至在網上拍一些小短片，但我真的很糟糕。我不太擅長那個。偶爾我喜歡做一些模特工作。但我也不認為自己是一個很好的模特。人們會要求我展示不同的姿勢，但我總是不知所措。如果我可以做其他事情，我想我會做一些完全不同的事情。也許我會成為一名作家。我喜歡寫劇本之類的東西。我想我會去一個完全不同的地方，不是創意產業。我會搬到巴厘島之類的地方開一家酒吧，或者開一家咖啡店，或者只是在那裡生活，過著悠閒的生活，因為沒有什麼比我現在做的更酷的了。能夠飛越世界各地，做這樣那樣的事情，但也有一些時候我會想，我現在在台北已經待了2天半了，但什麼都沒看到，因為我整天都在準備演出，進行熱身，然後睡覺，然後整天都在進行訪問，晚上去吃飯，然後又是另一個訪問，所以我想，我想如果我能做其他事情，我想去一個地方做咖啡，只是安靜地待著。我想那會是一件很酷的事情。

Q5.能分享一位音樂人或一個作品對你影響最深

EW：我是披頭四的忠實粉絲，我爸在我小的時候曾經參加過一個披頭四的翻唱樂隊，所以我從小就聽了很多那種音樂，還有One Direction，那真是一個很酷的時刻。今年我有機會在印尼為 Niall Horan 開場，。他真的是一個可愛的人。看到認為任何人都能在那樣的規模上做我們都在做的事情，成為如此國際性的，我認為那真的很酷。對我來說，這真的很鼓舞人心。所以我絕對會說 One Direction。再加上那些歌曲真的太棒了，那是我童年的配樂。

我喜歡像是 Justin Bieber 這樣的歌手。我喜歡 Kacey Musgraves、Charlie Puth。任何以自己的方式做事的人。我喜歡新的 Billie Eilish 專輯，而且那真的很符合她的風格。我喜歡這樣。當你聽到一首歌，然後可以說，哦那是 Charlie Puth 或者那是 Billie Eilish，或者希望是 Elijah Woods，我希望當我發現一位我喜歡的藝術家時，靈感通常來自於他們做他們自己，而不是試圖上演一場演出或賣唱片或做任何事情。就像他們做一個人類一樣，我認為這樣很酷。

Q6.你的創作靈感來自哪裡

EW：大多數時候，我的靈感來自個人經歷。大多是貼近我的生活或對我有價值的回憶，我認為如果我只是為了娛樂或其他目的而寫歌，當我在音樂不那麼具體時，它好像很快就會消逝，並且不再那麼有價值。我在看 Alexander 23 的一個訪談，他非常棒，才華橫溢，他說如果歌曲很棒，那當然很好，但如果歌詞今天對我沒有共鳴，那它永遠不會發表。我完全能理解這一點。歌詞必須要麼非常個人化，要麼有足夠的影響力，這樣你就可以把自己投入到歌曲中，這樣你才能讓別人也讀懂它並覺得“哦，我知道那意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到那首歌中”，但有些人可以讀懂它，並感覺到，“哦，我知道這意味著什麼”，或者“我想我可以把自己融入到這首歌中”。所以對我來說大多數時候，歌曲非常具體且非常個人化。最好的例子就是《24/7》，這首歌完全是字面上的事情。像副歌中唱到的“自從那晚見到你的面孔，已經過了整整三年六個月”。當時我和我未婚妻在一起已經三年六個月了，那太瘋狂了。我認為最好的歌曲是這兩者的結合。

專訪連結：

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這個來自瑞典的新銳品牌 AVAVAV，自去年探討時尚何以那麼嚴肅又完美的議題，讓 Model 在秀場演出狼狽奔走的景象令人記憶猶新，今年再次以網路 Haters 現象帶來了一場垃圾滿天飛的時裝秀，其創造話題的功力可見一斑。

今年 2 月 AVAVAV 在米蘭時裝週上已經發表過這個重塑 Eastpak 包款系列，設計上乘載著其傳統 DNA，經過宛如細胞分裂融合式的變體十足吸睛，但在垃圾遍野的秀場中不小心錯過他們，似乎也沒那麼意外。

創意總監 Beate Karlsson 曾表示過 AVAVAV 是一個取材於現代的品牌，滿載著幽默、娛樂的創意能量，同時自己相當熱衷於鞋靴與配飾類的設計，因而創造出了長毛靴、四趾皮鞋、雄貓太陽眼鏡等作品。

系列重新打造 Eastpak 四個經典包款，DOUBLE PAK’R、READER、BUMBAG 與 MINI BAG，傳統方正包身經過重組堆疊過後顯得更加新鮮，在變形過後依然保留住了原有的功能性。此系列已經推出，雙方品牌官網可以找到。

重複排列的設計實在趣味！是否出現了心儀的款式？

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日前，由泰國推出的懸疑劇「絕廟騙局」在Netflix排名封神，這部以「宗教商業模式」為題的影集涉及了信仰世俗化後的現實層面，信眾與金錢間的微妙關係，也間接引出「佛牌文化」的另一層思考，商業社會，小小佛牌，價格可從幾百塊，到上看百萬，到底是為了安定人心？亦或遷就人性？這次，我們直擊佛牌的一級戰區，解鎖琳瑯滿目曼谷佛牌街，一窺泰國文化最具特色的一面！

Thanasit Athikawatpoonsin

彭哥（Thanasit Athikawatpoonsin），曼谷佛牌街30年從業者，「彭塔帕贊」 佛店老闆、古巴查雅和龍婆頌頗的親密好友、六個孩子的爸。

齊冠雄

泰國朱拉隆功大學泰文化研究博士生，研究方向為「當代泰國佛牌和華人、華裔信衆」，研究成果刊載於Studies in Chinese Religions, International Journal of Buddhist Studies, 佛教文化評論見於Bangkok Post。

「佛牌」，泰語為พระเครื่อง （phrakhrueang），更精確解讀應是「聖物」

掃盲泰國佛牌史：歷史上的三次轉身

「佛像」、「佛牌」、「商品」是齊冠雄對泰國佛牌發展的三個分類，佛像階段，佛牌的製作是便於攜帶禮佛;佛牌階段為人相信配戴佛牌有特殊功能，而「商品化」階段則因於20世紀中，隨著泰國觀光、商業文化日漸濃厚，而逐漸發展起來的批量生產佛牌並流通的現象，現在所見千奇百怪的佛牌，多屬於第三階段。在泰國，佛牌銷售是另一種奇觀，有趣味型的「佛牌盲盒」、名人佩戴後的「爆款」推售，需求量大的話，師傅可以批量製作、簽名、加持等一體化服務，比如近年華人熱衷到寺廟拍攝「加持」影片，以為佛牌「驗明正身」，利於後期推銷。

 

門道與熱鬧：收藏品與紀念品

佛牌文化最具魅力的地方在於它不僅反映了在地宗教，同時也折射了現代社會各色各樣的心理需求。懂行人買佛牌，走的是門道，考究歷史與佛教文化，觀光客買佛牌，更在乎外觀設計與紀念意義。

 

Q1.現代佛牌在製作上有過去有什麼區別嗎？好壞怎麼看？
彭哥：新老佛牌作法、寓意都一樣，製作手法指的是大師禪定的法門、加持時念誦的佛經和密咒、刻符時選用的心咒和咒刻（Yantra）都是從古流傳至今的。只不過當代生活有諸多煩惱與分心的娛樂，很少能有大師像過去一樣專心修行，達到出神入化的境地，師傅的修行狀態是過去與現在的唯一區別。現在還是有少數德行高深的大師，例如古巴查雅今年3月8日到15日閉關修煉禪定法門，七日不食、一心打坐，他出關後加持的聖物，現在價格水漲船高。

 

Q2. 您經營佛牌生意多年，本地人與外國人在購買佛牌上有明顯區別嗎？
彭哥：佛教文化深入泰國社會，本地人對於廟宇歷史、大師經歷基本熟悉，因此更喜歡買老佛牌，尤其關注年份、師傅、修行法門，如龍婆瑞修行的就是轉運、發財的法門；古巴吉士那修煉的是人緣法門；龍普託修煉的是避災擋險、刀槍不入的法門，通常本地人更喜歡買第一代的加持佛牌，通常是師傅護持能力最佳的狀態。簡單而言，每個群體都有自己獨特祭拜的對象，好比喜歡桃花的可以使用人緣油、拜九尾；賭博的人拜二哥豐；想發財的人可以拜龍婆坤和龍婆瑞。這些法門對應了人在成長過程中的心理訴求，當代佛牌依然有這些功能，只是對外國人或觀光客（如果對佛教文化沒深入了解的話），他（她）們的判斷點更多落在外觀，比如顏色、造型上。

 

延續千年的文化香火

各色各樣的佛牌、神像、衍生品不禁讓人懷疑這些大眾化、商業化產品悖離佛教遠離物質依賴的本意？學者Pattana Kitiarsa直面了這個問題，他在著作Mediums, Monks, and Amulets: Thai Popular Buddhism Today對於佛教的現代化景觀樂見其成，多元化的樣態滿足了不同族群的需求，促成佛教文化的廣泛發展。回到開篇問題，佛牌是淨化人心？還是遷就人性呢？一切皆取決於人的起心動念，小小佛牌，觸動了人內心深處心渴望，這份魅力不僅讓在地人為之瘋狂，同時也吸引了海內外遊人的好奇目光。寺廟外，香火鼎盛，飄渺的香煙，散向車水馬龍的街道、散進樓房擁簇的小巷、飄進森林深處的村落，它是人對生命的美好祈願，也是信仰之所以能傳續千年的根本之因。

 

延伸閱讀
https://youtu.be/_lgQYMJQkog?si=tUTfSfcxB6yH6LYM

 

 

這是繼 23 紐約證券交易所與 24 洛杉磯好萊塢為背景後，Balenciaga 的第三回海外時裝秀。活動於 5/30 日晚間在上海浦東美術館外進行。值得注目的是，這也是該品牌於亞洲首度舉辦時裝秀。

比起過去的泥濘場地，又或者致敬烏克蘭暴風雪中秀，這次在黃浦江河畔並伴隨著陣陣陰雨的25春季秀顯得沒那麼“艱難”，現場嘉賓清一色地撐著黑色雨傘，與靈感來自浦東摩天大樓，腳踩超厚鞋履的黑色大廓形套裝長人相呼應，一切都是熟悉地 Demna 品味。

在上海首秀前，我們已經看到了眾多話題單品提前曝光，包括鞋盒外型的皮革手拿包、十層鞋底堆疊起的 Platform Sneaker、18cm 超厚底皮靴、外套化作肩包的設計服以及 Under Armour 聯名系列等皆在此次秀場上正式發表。令人好奇，那只鞋盒手拿包是否裝得下 Platform Sneaker？

Demna 做的不僅止於取形浦東大樓，為了更深化與當地文化的連結，早前便曝光過中國行動支付平台支付寶聯名 T-Shirt，更邀請上海老字號點心名所“南翔饅頭殿”合作，每一位嘉賓可以獲得小籠包紙鎮瓷器，於該店還可以品嘗到松露口味的限定小籠包，強化以上海為靈感的概念。

再次進化的 Demna 式 Sneakers！這回你還願意買單嗎？

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法國時尚品牌 JACQUEMUS，過去就經常以極具創意的行銷手法出名，設計師 Simon Porte Jacquemus 為了宣傳當季 Le Chiquito 包款，以 CGI 方式將包包化身巴士在巴黎奔馳，超現實的宣傳手法，也大大提升該包款的銷量。

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此次，JACQUEMUS 再出手，為了慶祝在義大利拿坡里灣的新店開幕，品牌在社群發布一段影片，只見裡面的人都拿著「巨大化」的縫紉工具依序進入畫面，還是其實是觀眾進入了《借物少女艾莉緹》的小小人世界呢？

同時，品牌也為了慶祝 15 週年的大秀預熱中，能看到在海上燙衣服的人、頭頂超多漁夫帽騎自行車的人、在街頭拿著超大明信片的人還有剛血拼完搭吊椅纜車的驚險畫面等，宣傳手法也相當引人入勝。

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